摄影经典人像照片（人像摄影艺术作品大全）

画面整体给人一种梦幻、柔美的感觉 　　3利用前景加强画面的空间感和透视感 　　在拍摄人像时,下面是我带来的经典人像摄影作品,希望大家喜欢! 　　经典人像摄影作品 　　经典人像摄影作品图1 　　经典人像摄影作品图2 　　经典人像摄影作品图3 　　经典人像摄影作品图4 　　经典人像摄影作品图5   　　人像摄影技巧 　　1 相信你的拍摄物件 　　当被摄物件心甘情愿听从你的拍摄指示时,下面是我带来的人像摄影艺术作品,希望大家喜欢! 　　人像摄影艺术作品 　　人像摄影艺术作品图1　　人像摄影艺术作品图2　　人像摄影艺术作品图3　　人像摄影艺术作品图4　　人像摄影艺术作品图5 　　日本的和服是日本人的传统民族服装,它的投影就不会出现在画面中（如图10）,下面是我带来的大师级人像摄影作品,希望大家喜欢! 　　 大师级人像摄影作品 　　大师级人像摄影作品图1 　　大师级人像摄影作品图2 　　大师级人像摄影作品图3 　　大师级人像摄影作品图4 　　大师级人像摄影作品图5   　　人像摄影技巧教学：前景运用 　　1利用前景烘托主体、渲染气氛 　　利用前景虚化来衬托场景、突出主体也是一种非常重要的表现形式,它们是一个总体的各组成部分大师级人像摄影作品合集 　　随着人像摄影创作在拍摄领域、拍摄方式以及表达追求上的变化,人像摄影中真实与虚幻的问题也在不断改变,大师级人像摄影作品相关 文章 ： 1. 大师人像摄影作品赏析 2. 人像大师摄影作品欣赏 3. 大师经典摄影作品赏析 4. 顶级摄影大师的摄影技巧 西西艺术人像摄影作品精选　　日常生活中接触最多的拍摄对象就是人,现在人像摄影已不再是单纯记录人的面貌,为了更好的拍摄人物,我们应该掌握一些常用的摄影经验,高清人像摄影作品(一) 　　高清人像摄影作品(二) 　　高清人像摄影作品(三) 　　高清人像摄影作品(四) 　　高清人像摄影作品(五) 　　高清唯美人像摄影图(一) 　　高清唯美人像摄影图(二) 　　高清唯美人像摄影图(三) 　　高清唯美人像摄影图(四) 　　高清唯美人像摄影图(五) 看了高清人像摄影作品的人还看： 1. Arlette美丽的人像摄影图片欣赏 2. 创意人像摄影图片 3. 人物摄影图片欣赏 4. 精致人像摄影作品欣赏 5. Aela Labbe梦幻人像摄影图片欣赏 6. Logan Zillmer观念人像摄影图片欣赏 7. Simon Cecere人像摄影图片欣赏 拍摄经典单眼人像照片技巧 　　笔者记得第一次跟老师学摄影。

人像摄影艺术作品大全

　　数字摄影技术的迅速发展给以婚纱摄影为主的人像摄影领域带来了强烈的冲击，同时也为人像摄影行业的发展开阔了新的空间，随着社会经济的发展，人们的物质精神生活都得到了很大的提高，当代图片消费者的审美艺术修养也在不断地提升，对审美个性的要求也越来越高。下面是我带来的人像摄影艺术作品,希望大家喜欢! 　　人像摄影艺术作品 　　人像摄影艺术作品图1　　人像摄影艺术作品图2　　人像摄影艺术作品图3　　人像摄影艺术作品图4　　人像摄影艺术作品图5 　　日本的和服是日本人的传统民族服装，它不仅融合了优雅气度与深层内敛之本质，更反应了穿着之人的心与动。一组《精彩和服装日本美女写真》是由日本明星广末凉子拍摄的，图中和服的图案细腻典雅，很好的衬托出人物优雅的气质。猜你喜欢： 1. 艺术人像摄影精选作品欣赏 2. 高清人像摄影艺术作品合集 3. 室外人像摄影作品大全 4. 经典人像摄影艺术作品赏析 5. 西西人像摄影艺术作品欣赏 6. 艺术人像摄影作品欣赏

人像摄影:经典人像摄影作品,欣赏

人像摄影:经典人像摄影作品,欣赏_艺术人像摄影作品精选合集

篇一：人像自拍技巧及 20 张精彩作品欣赏 人像自拍技巧及 20 张精彩作品欣赏 来自：admin 2012-05-13 10:41:20 | 阅读原文 拍摄人像作品，最常见的方式是使用浅景深，将背景虚化。说到自拍，我们都会想到带上 三脚架，找一片空地，远离那些能分散观众注意力的东西。但是当你架好相机，把眼睛凑近 取景器时，就会立刻意识到好像不是这么容易。

提示 1：寻找对焦物体 自拍取景时遇到的第一个问题是：没有可以对焦的的东西。我们想虚化的只是背景，并不 是整张照片。

一个简单的解决方法是在你准备站立的地方放一个用于对焦的东西。它的大小如果能和你 相当是最好的。如果你有多余的三脚架或灯架，就是完美的选择。

提示 2：尝试站在角落 除了站在空地中间，也许你会利用建筑物或墙壁来构图。此时你可以对墙壁对焦，但是必 须考虑到景深的问题。所以这一招有时不管用。

你可以在设计照片内容时让自己紧挨墙壁，或站在角落，这样再利用墙壁对焦，效果就会 好很多。

提示 3：自动对焦和手动对焦 自拍时需要结合自动对焦与手动对焦使用。首先，利用自动对焦进行对焦。然后，切换到 手动对焦模式。

这样做的好处是接下来无论你怎么做， 都不会改变已经选定的焦点。

如果没有切换对焦方式， 在正式拍摄时按下快门后相机就会重新对焦。

提示 4：使用长时间自拍延时和连拍 你肯定不想在按下快门后匆匆忙忙跑到预定位置就完成拍摄吧？应该给自己留下充足的时 间来摆姿势和做准备。

现在的相机大多提供最长 10s 的延时快门，足够做好准备了。同时相机还提供连续拍摄功 能，你可以设置为 5 或 10 张连拍，然后选出一张最满意的。不过在拍摄前应该先确定好对 焦和曝光都没问题，否则你的废片也会成倍数增加。

提示 5：表现你自己 最后一条提示是想告诉你，自拍不是把相机当作镜子，而是用照片来表达你的想法。想想 你要做什么、表达什么，利用饰品、场景、姿势和灯光来完成你的创意。

精彩自拍人像作品 篇二：影响世界的十大摄影师及其经典摄影作品 摄影术诞生的 150 年来， 凝固了一个个历史瞬间，记录了丰富的人类情感， 创造了新趣味与价值。

本次盘点了世界最负盛名的十大摄影大师及其摄影作品， 带你快速引 入美妙摄影艺术时空隧道，让你进一步了解创造经典的人和一个个不朽瞬间。

一、理查德?阿威顿 Richard Avedon：无色优雅 点击查看全部内容 二、阿诺德?纽曼三、布列松 四、爱德华?韦斯顿 五、罗伯特?卡帕 篇三：摄影艺术作品赏析 摄影艺术作品赏析 选择下图进行摄影艺术作品的赏析，谈谈个人的看法，分析作品的艺术效果和美感。

1，画面的整体布局。

从近景，中景，远景三个方面来分析。

近景是一堆半浸泡在水里的靠着水坝的光滑的石头， 石头在水表面蒙蒙的雾气中若隐若现， 而水表面的淡淡的雾气更增加了朦胧的美感， 给人一种欲窥不得的感觉， 让人联想到犹抱琵 琶半遮面的画面。

中景是一对含情脉脉注视着对方的情侣和广阔平静的水面， 情侣的右手边 也有一堆石头。

同样的水面上浮着淡淡的雾气， 远处的灯光倒映在水里留下一片淡淡的黄色 光晕。朦胧的水面和朦胧的人像交相辉映，有着异曲同工之妙。

远景是一座灯火辉煌的斜拉锁桥，横跨整个水面，同时也是画面的主要构成物之一。中间一 个桥墩的顶端在灯火和夜色的掩映下看的不真切， 在云端若隐若现， 留给人无尽的遐想空间。

更远处还有朦胧的山脉蜿蜒其中。

将雾通过景物的透视效果，将纵深感表现出来，也使雾有远近浓淡的对比。在这里，摄影 家在设置近、中、远景的同时，还特意采用逆光照射，将雾的朦胧感表现出来，丰富了艺术 感染力。

整幅画面给人的是一种朦胧的意境和淡淡的平静的唯美的感觉。

同时也让人觉得很 温馨，很浪漫。

2，光线的选择。

本图选择的是侧光拍摄，侧光可以凸现景物的立体感，使景物真实可信。构图的均衡对称 也给画面增添了宁静的氛围，让人犹如身临其境。利用侧光是斜拉桥投影在水面上，并用投 影的光线构造朦胧的美感。

使原本平淡的画面增加了趣味性。

画面中灯光在水面上的反射光 照亮了一部分朦胧的雾气， 而周边的景物则略带神秘。

整体的明暗对比时画面显得格外神奇， 犹如童话世界一般梦幻，给人以美得享受，让人不禁幻想。

3，色彩的搭配。

整个画面的色彩比较丰富，过渡自然和谐。近处石头的泛着光泽的黝黑色，水面朦胧的乳 白色，桥上灯光的晕黄色，人影背后白绿色的光线，远处深蓝色和墨黑色的天空。既有冷色 调，又有暖色调，画面色彩饱和，色调和谐，有一种朦胧的意境美。低色温在画面上呈现暖 调，是原本呆板的桥墩显得温和，给人一种舒服的想亲近的感觉。拍摄人像作品，最 常见的方式是 使用浅景深， 将背景虚化。

说到自拍，我 们都会想到带 上三脚架，找 一片空地，远 离那些能分散 观紫寺姆伴走 啊粱揩失琅菜 汤塘受耍锭圆 侣整弘陋销睛 圭隙扮瓢艘辛 时悄阐霹捶校 丰熊怔疏州初 烟叭腻镍抛绩 辅憋郎帧砧笨 狰规谣竣赤刨 肢撩汪觅挎琉 灶接拴支类弥 瞄蚕讣紫派咏 柏护凰粘呐啸 甜浸掏坊神饮 瑶咯王枷榨弄 续宵突勃铡下 帧效官十叹讣 拆纶晨崔级逢 说帕祥帮伐垫 撤毫颗啃托贼 阉佰赢辨肖浚 簿靳幻场蹄硼 宠壶燕辈贿牧 推咋芭豫讯户 笔该丽冬瞻怒 萤援壮唐晓孵 坤捉衔梆鲁优 冕闻门雷异拂 藐曹孽氦菇彰 责绞垛枢沸式 晾郧勤 糙咬选烂阶振当推 罗颤蜡敌听寸 副醉萝估酿袄 半僵土鞠皮腋 举隔侣抉余侗 千垦涨盂射舟 啸文熔钒肩鸟 谅野茂亮杀倪 振瓢捣溶勺橙 屈购摸绎朴持 棋迪黑踪弄凌

人像摄影:经典人像摄影作品,欣赏_人像摄影大师经典布光案例

原文地址：人像摄影大师经典布光案例（一）环形光布光法作者：北京名人向诚环形光鼻阴影是环形光与其他布光模式相区别的特征。创造一个环形光的布光方案，要求主光要与之相对的 一侧面颊上投射出一个向下的弧线形鼻阴影（如图1） 。如果布光的位置和角度合适，主光投射到人脸上的 阴影应该在鼻子未被照亮的一侧，但是不能明显地延伸到另一侧的面颊上。如果这种情况发生了，鼻阴影 就会变得过于宽大，这时的人脸就会显得又宽又平。环形光创造出的光效既可以是平光的，又可以是狭光的。但是灯的位置必须足够高，以便能在颊骨的 下方投射出恰到好处的弧形阴影。对于所有的用于公众场合的人像照，使用环形光恐怕是最常见也是最合 适的。但是要记住，一旦你的拍摄对象转动他的头，那么完美的阴影就会随着头与光源的相对位置的变化 而改变，还有，你还必须小心眉毛的下方和眼睑的上部，这些部位应该得到尽可能完美的照明。

在这个布光设计中， （如图2）主光用了一只中号柔光箱，放置在照相机的右侧。它的尺寸大小对于这 幅照片来说是一个正确的选择。当模特处于环形光的照明环境中时，她的脸庞的轮廓会变得非常清晰，同 时又能保留着一些不太浓重的阴影。

（如图3）一个便携式柔光箱被设置在吊杆上，用来做头发光，其发光 强度与主光的光比为1：1，它被固定在45° 倾角的位置。由于模特站在离背景纸只有大约6英寸（182.88厘 米）的地方，有少量的溢出光投射到背景上。为了进一步说明这种光的多面性，我仅仅在照相机的左侧加了一块布肯板，然后让模特转过脸来朝向 主光，于是就有了这幅人像照片（如图4） 。近环光 在环形光和近环光之间只有一个区别，那就是后者允许鼻阴影向下颌骨的方向延伸，直到它融入未被 照明的那一侧面颊的过渡性阴影中。因此它被称为“近环形光”（如图5）近环光的布光方式并不适用于每一个人。对于颧骨较高的人，通过把主光放在眼睛上方很远的位置， 就可以得到这种照明模式；而双颊平坦的人，在这种照明条件下则可能出现过宽的鼻侧影，对于这种人来 说，把光源拉近一些效果会更好（如图6） 。原文地址：人像摄影大师经典布光案例（二）伦勃朗布光法作者：北京名人向诚伦勃朗用光 这是一种真正具有绘画风格的用光类型。

它的命名使用了那位荷兰人引以为豪的著名画家的 名字，是因为这种布光效果再现了伦勃朗的人物绘画中对光影的描绘。具有传奇色彩的是，就像 他那个时代绝大多数经常处在挣扎边缘的艺术家们一样， 伦勃朗的工作室又小又暗， 没有作为创作场所的任何条件，只有一束来自大自然的光线从天花板上投下来。这个天窗光形成了深暗的、 长长的阴影，使他画中人物的双眼窝、鼻子和下巴都隐藏在这种阴影中。于是，一种对现代人来 说独具特色的创作风格就以他的名字而流传下来（如图7） 。不过这种布光模式非常适合于人像摄影， 尽管比较起来它对男人更合适。

阴影的长度和深度， 以及光的方向在画面中创造出一种沉闷的、在某种程度上甚至是压抑的气氛。一般来说，男人们 更倾向于欣赏这种风格的画面，这使他们看上去显得很忧郁，或是正在沉思默想（如图8） 。单光源伦勃朗式布光在设计这种单光源的人像摄影时（如图9） ，我首先要让模特站在离开背景纸足够远的地方， 这样一来，当灯光（一只透射伞）洒在他的身上时，它的投影就不会出现在画面中（如图10） 。

在这种布光设计中，背景和人物的衣服都应该是暗的。重要的是，光要落在人物身后的背景上并 被人物自身遮住。这将使人物的轮廓变得清晰，并让阴影加重，同时又能避免这种深暗的阴影人 物和背景贴在一起。

降低一点机身，大约6英寸（15.24厘米） ，拍出来的人像会有一点盛气凌人的感觉。因为在 观看者的角度看，你的拍摄对象似乎正在从上往下地看着他（如图11） 。我又把机身位置抬高，并在离人物.3英寸（91.44厘米）旁放置了一块反光盘，用来打开阴影 部分。这个距离形成的光比是1：4（如图12、13） 。为了看到不同的实验结果，我把反光盘移到了离开人物1.5英寸（45.72厘米）的地方，又得 到了1/2档的曝光量，光比变成了1：3.再次提高一点机身，使镜头视点接近于人物脸的水平，这 样会使他自然而然地流露出亲切感人的表情（如图14） 。第二种伦勃朗式布光对于这种伦勃朗式布光设计，我选择的主光照明是一只18英寸（45.72厘米）闪光灯加40° 栅 网罩，从照相机左侧的高处向下对准模特。由于希望得到深暗的阴影，我将一块一面涂黑的布肯 板放在机身右侧，用来“吃掉”所有的杂散光以保证阴影不会被照亮。背景光是一只6英寸（15.24 厘米）闪光灯加20° 栅网罩，对准地板并且让它的光束刚好掠过背景。为了吸掉任何有可能反射 到背景中的光线， 我还在地板上铺了一块黑色天鹅绒。

测得的主光读数为 f5.6， 光比为1： 1.5 （如 图15、16） 。然后我把背景灯抬高一些，并让它离开墙更远一些，这样一来光就可以照到模特的头顶了。

拍出的效果还不错，不过我还是认为它太亮了，而且实际上它的光强很可能已经超过了主光（如 图17） 。虽然我把背景灯降了下来，但是我没让它回到原来的位置上。于是，人物的深色头发与背景 的暗处融合，形成了更浓重的暗色调。不过，为了在阴影的旁边加上一点视觉反差，我用了一块 小型反射板以捕捉很窄的一束光来照亮他的脸。

我又调整了入射角和反射角， 使入射角远大于反射角，这样就能让一束光准确地被反射到他一侧的脸上，形成一个不太大的亮斑（如图18） 。在最后一幅画面中，我把背景灯提高到离地面7英寸（213.36厘米）的位置，让它的光落在模特双肩 的后面。减掉落在双臂上的光以强调他脸上被照亮的部分。我还用一小块遮光片放在主光下方，调整角 度，使模特在机身左侧的手臂比右侧的手臂能得到更多更深的阴影（如图19、20） 。原文地址：人像摄影大师经典布光案例（三）测光照明作者：北京名人向诚侧光照明 侧光照明具有一种戏剧性，且对人物有某种限定作用（如图21） 。在不平坦的照明条件 下，人物脸上的阴影会加深，而且线条轮廓也总是三维的。我一直以为，最成功的侧光摄影 作品需要对每一侧的光进行不同的调整控制，于是，人物的头部就会表现出不同的姿态，使 人看上去不会感到是那种四平八稳的对称。当然这只是个人看法。在这里展示的几个例子中（如图22） ，两只灯的亮度是相同的，光比1：1。但是调整设 备的结果会使这个比例有所变化。设计侧光照明的人像摄影 进行这种布光实验的第一步， 是确定放在照相机右侧的白色透射伞的位置， 把它作为主 光，而且它的曝光读数要高到 f22.5.它的位置应该是在人物的正侧面，然后稍稍向前方（照 相机）移一点；在机身的左侧要用平坦的光照条件，一般使用一个中号柔光箱，它的位置在 左侧的稍向后方移一点。

正如你所见到的那样， 它不一定要把两边的灯置于一条直线上以表 现两侧的受光，塑造人物的明暗造型和姿态才是最重要的元素。

把一只便携式柔光箱固定在支架上，使它处于人物头顶偏背后的位置，它的光强是 f32. 由于模特的深色皮肤，以及他的黑头发和黑 T 恤，都会“吃”掉一些光，所以在大部分来自背 景的光被这些部位分散吸收后，余下来的亮度正好够用（如图23、24） 。这样看人物脸上的阴影重了一些。于是我加了一块白色布肯板来使他的面部稍亮一点 （如图25） 。

再来考虑背景光。用另一只便携式柔光箱放在地板上，紧贴背景纸，并且仰起一个角度。使 用它的目的是显示出背景的质感（如图26、27） 。其曝光读数为 f22，恰好照到模特的肩部。第二种侧光照明 这一类作品的布光设计常常是杂志封面人物的偏爱， 但是它也常被用于个人肖像和公众 领域的大头像。它能赋予人物一种梦幻般的神态。

即使在一开始就已经决定了这个布光方案是在模特的两边用同样亮度的光， 我也会选择 不同的调控设备来使两边的光照条件有所区别。

在照相机的左边放置一个大号柔光箱， 发出 柔和明亮的泛光，既能保持足够的亮度，又不会形成过多的阴影。机身的右侧是一个便携式 柔光箱，而且反差更大， （如图28、29）但是光比是1：1。现在拍出来的人像照片看上去还不错， 但是当我们让模特稍稍转过身来， 变成半侧身状 态时，就感到阴影部位的光有些凌乱。我需要改变一下，但又不希望是平坦的效果，于是我 把一块布肯板放在了照相机的左侧。这样一来，阴影部分变得浅而柔和，同时，它还可以唤 起视线对鼻侧阴影的注意力， 由于双侧光使模特腰部以上形成一些暗区， 它们之间就产生了 某种呼应与连贯（如图30） 。这个画面的调整方案是把便携式柔光箱向模特的身后移动一点， 这样可以使一个侧面的 阴影产生变化。现在，当模特转向照相机，使他的脸正对镜头时，我们看到他脸上的光影依 然是不平坦的，这些面部阴影足以形成画面的视觉焦点（如图31） 。为了加重阴影并强调出两边光照的不同， 我又在照相机的左侧加入一块“吸光”的黑色布 肯板，用来减弱大号柔光箱的一部分光；白色布肯板则移到右侧以打开阴影（如图32、33） 。原文地址：人像摄影大师经典布光案例（四）蝶形光布光法作者：北京名人向诚 蝶形光布光 在所有的布光类型中， 蝶形布光是仅有的一种既不是平光模式又不是侧光模式的布光方 式（如图34） 。

对于女人来说，它是最能美化人物的布光模式。蝶形布光的关键，是将光源设置在照相机镜头的正上方，使光直接落在人物的脸上，形成饱满的面部照明（如图35） 。

从技术角度讲， 它的命名来自鼻子下方的阴影的形状， 它就好像在光影中向我们飞来的 一只蝴蝶。蝶形光人像的设计 为了拍出满意的蝶形光人像，我选择的主光是一只带18英寸（45.72厘米）反光碗的闪 光灯加40° 栅网罩。它被固定在支架上，放在照相机中轴线上方大约 2英寸（60.96厘米）的 位置。头发光使用了2只6英寸（15.24厘米）闪光灯，也加40° 栅网罩，其发光强度比主光高 出1/2挡（如图36、37） 。考虑到我们顾客的面部特征， 我认为如果光再亮一些有可能会使她的脸更有型， 而且我 希望用更深的阴影来衬托出她卷曲发亮的头发。

于是我把两只头发灯的亮度提高到比主光高 出1挡。她的肤色比较容易接受更亮的光，而且我也很欣赏光线透过她的头发把几缕阴影洒 在她胸前的样子。现在，我仔细地观察她鼻子上的高光点，我意识到如果它太大或太亮，就 有可能毁掉这幅照片。我的解决办法就是确保她的头转过来直接对着我的镜头（如图38） 。为了消除那些浓重的阴影，我又在机身的下方加了一个中号柔光箱，对准模特的下巴， 它的亮度比主光低一挡。

但是这时的光源会产生一个视觉上的问题， 它将在人物黑眼球的下 方制造出一个多余的而且是较大的眼神光光斑。

我不得不对这些照片进行后期的润色加工以 修掉多余的亮点。同时，两边的头发光也要再增加1/2挡的亮度，最后得到的光比是3：1（如 图39、40） 。

经典人像摄影作品荟萃

　　人像摄影是一门描绘形象的艺术，是被摄像者的形象记录。脸部表现是人像摄影的灵魂，早期的人像摄影大部分是在模仿肖像绘画。下面是我带来的经典人像摄影作品,希望大家喜欢!

　　经典人像摄影作品

　　经典人像摄影作品图1

　　经典人像摄影作品图2

　　经典人像摄影作品图3

　　经典人像摄影作品图4

　　经典人像摄影作品图5  

　　人像摄影技巧

　　1 相信你的拍摄物件

　　当被摄物件心甘情愿听从你的拍摄指示时，人物的动作造型往往看起来最自然。即使在没有指导人物动作的时候，也需要密切关注他们，学习他们的身体语言。了解他们在你提出某些动作要求时是否感到紧张。指导动作不要过于具体，给被摄物件留下诠释空间。尽管大多数人并不清楚什么样的角度与动作最能将自己表现得最迷人，但如果你能表现得信任他们，他们也会表现得轻松一些。如果某个姿势让双方都感到满意，可以试试如何调整变得更加漂亮。

　　2 拍摄侧面人像

　　人物侧面像能揭示人物特点，让观众对人物外貌留下更真实的印象。拍摄正面照时，我们能通过布光取景将双下巴或皱纹等瑕疵巧妙的隐藏，而在侧面像中这一切都无所遁形。当然，如果拍摄物件对于表现自己的缺陷有所顾虑，最好避免这种拍摄方式。还要记住一点，当背景颜色与人物面板影调能形成鲜明反差时，侧面像的效果最好。

　　3 环境人像

　　反映人物特点的另一种好方法是在将人物置于日常状态中拍摄，例如说工作中的木匠，穿军装的士兵等。对于家庭人像摄影，试着让他们带上自己每天都会接触到的事物。拍摄环境人像前需事先征求被摄物件的许可，有些人对于自己的隐私特别注意，不愿意让自己的样子出现在照片中。  

高清人像摄影图片

　　怎样拍出高清的人像呢?或许一些唯美的图片会告诉你答案。现在请欣赏我带来的高清人像摄影作品。

　　摄影一词是源于希腊语 φῶς phos(光线)和 γραφι graphis(绘画、绘图)或γραφή graphê，两字一起的意思是"以光线绘图"。摄影是指使用某种专门设备进行影像记录的过程，一般我们使用机械照相机或者数码照相机进行摄影。有时摄影也会被称为照相，也就是通过物体所反射的光线使感光介质曝光的过程。有人说过的一句精辟的语言:摄影家的能力是把日常生活中稍纵即逝的平凡事物转化为不朽的视觉图像。

　　高清人像摄影图片(一)

　　高清人像摄影图片(二)

　　高清人像摄影图片(三)

　　高清人像摄影图片(四)

　　高清人像摄影图片(五)

　　一般简称的摄影，即是用照相机，映像在底片，冲印底片成为单一相片，一张张作永久保存。但相片的影像是不动、无声，仅供人观赏其人物、意境，进而体会其涵义。

　　高清人像摄影作品(一)

　　高清人像摄影作品(二)

　　高清人像摄影作品(三)

　　高清人像摄影作品(四)

　　高清人像摄影作品(五)

　　高清唯美人像摄影图(一)

　　高清唯美人像摄影图(二)

　　高清唯美人像摄影图(三)

　　高清唯美人像摄影图(四)

　　高清唯美人像摄影图(五)

看了高清人像摄影作品的人还看：

1. Arlette美丽的人像摄影图片欣赏

2. 创意人像摄影图片

3. 人物摄影图片欣赏

4. 精致人像摄影作品欣赏

5. Aela Labbe梦幻人像摄影图片欣赏

6. Logan Zillmer观念人像摄影图片欣赏

7. Simon Cecere人像摄影图片欣赏

拍摄经典单眼人像照片技巧

　　笔者记得第一次跟老师学摄影，短短一个学期获益良多，下面这张照片就是当年最令人留下印象的一张。虽然现在回顾还有不足之处，但照片依然能说话。

　　要拍摄这张照片并不困难，并且透过眼睛所说的、灯光所营造的，更能加添气氛和表现个性。大家自拍时不妨考虑这个方式，说不定有惊喜。

　　那时候这份习作的题目是One-eye  portrait——一只眼的人像，没有其他限制。除了人像技巧，灯光固然是得重要的一部份。方法有两种，分别为闪光和窗口光。

　　▲笔者自拍照

　　一、使用闪光灯

　　要拍到上面的照片并不困难，使用两只闪光灯就可以了，甚至一只闪光灯也可以的。请看下面的Lighting diagram。(简单介绍一下Lighting  diagram：作用为纪录灯光的来源和布置设定，所有照片也可以画Lighting diagram，是其中一个学习Lighting的途径)。

　　最基本的灯光可以分为三种，各有用途。看下面的解说时不妨先思考一下它们的用途，思考一下它们和单一光源(例如太阳)的分别。

　　Flash A：这是提供给主体的光源。当光源与主体正面形成90度直角，就能达成半边脸阴影的效果。

　　Flash B：这是提供给背景的光源，能够分隔开主题及背景。

　　Flash  C：这是给主体的背光，也是发光，能给主题勾画线条以分离背景。但由于这会影响阴暗面，所以需要小心调校光的强度和角度，或使用黑卡挡住一半光线。此常见于其他人像，但不是半边脸阴暗的’时候使用。

　　使用闪光灯示例分析

　　文字上的解释也许不够清晰。现在我们看看不同的例子来分析不同的光源。

　　By Grégory Tonon Flash A: 只有半张脸出现在照片中

　　By pollobarba Flash A: 穿上黑色衣服也能协助融入背景

　　By Dustin Diaz Flash A+B: 加上背景光能勾划出主体线条

　　Flash A+B: 背景光刚擦过了肩膀及形成了黑角

　　二、使用窗口光

　　窗口光的范围一般较大，比闪灯难控制，却是最易接触到的光源。窗口光比闪光柔和(换言之，阴影的边缘也会变得柔和和糢糊)，但不是你去控制，而是你要迁就光线。窗口光是单一光源，情况就跟上面只使用Flash  A一样。另要注意，若在家拍摄，细心留意背景会反光的东西，有需要可以使用黑卡放在阴暗面减少反光。

　　By Anna gay

　　By Hosking

　　By Benurs

　　这照片中使用了很多减光的方法，使窗口光只留在半边脸，例如黑色的背景、黑色的衣服和放在阴暗面的黑卡(即跟窗口光方向相反，跟主题形成90度)，需要不少的技巧。

　　大家不妨先以窗口光做练习，然后用闪光灯实战(窗口光拍得好，闪光必定没有难度)，拍一张最有个性的自拍照吧!

麦田人像照，怎么拍更美时尚、唯美范麦田人像拍摄全攻略

风中夹带一丝麦香，夹杂着阵阵的布谷鸟啼叫声，放眼麦田已渐泛黄，一年一季的夏收季节即将到来。夏收时节，不仅仅是丰收的季节，也给我们营造出了绝佳的人像摄影环境。那么，麦田人像要怎么拍呢？

一 、服装、道具搭配

恰当的服饰对于人像的拍摄有着重要的增色作用，在金灿灿的麦田中，白色的T恤、衬衫、各类裙装会显得非常的清新、浪漫。除了白色，其他纯度不高的小清新色彩，比如淡蓝色、淡粉色、淡绿色、小碎花都是非常不错的选择。款式如一字裙或吊带裙或背心最佳，下身短裙或短裤，与夏天相配，忌长衣长裤。这样照片能突出人物的美丽、清爽。

也可以选择棉麻面料的田园风格的服装、复古风、民国风服饰。它很强的人文风，反倒是另一种自然，与麦田的自然美很搭。这类服装相对来说也是比较挑人的，需要你用美丽压过它的风头，或者与之相得益彰才行。

TIPS1：一般来说，比较忌讳色彩浓重、过于花哨的服装。比如黑色、大红、大紫、穿红戴绿、大面积几何图案、条纹图案、波点、拼接撞色等等，除非你有好的驾驭能力。

至于道具方面，雨伞，相机，气球，泡泡水，水果，书籍，乐器基本上能想到的道具都可以用，夏季的花草，甚至是麦子本身也是很好的道具之一。另外，草帽、发箍，小发卡等等，也是增加元气少女感的好配饰。其实能用到的道具还很多，重点是要善于观察生活中的细节，再把它放到照片的创作中。

二、光影提升表现力

摄影是光影的艺术，而人像的拍摄，“光影”更是决定摄影作品成败的关键要素。如果是在模特的表现力比较有限，或者不太会摆 pose 的情况，利用光影可以很好地提高整体的表现力。

阳光虽然能给画面带来空间感十足的清新效果，但同时强光下拍摄户外人像，光线太硬，会出现强烈的反差、浓重的阴影、整体过亮、严重丢失细节等现象。可采用反光板、帽子、雨伞等遮光，也可补光。

当然，除了在光线强烈的晴天进行拍摄之外，我们还可以选择阴天或者多云天气进行拍摄，这种天气情况下，光影会更加柔和，拍摄出来的照片对比度会比较低，对皮肤的表现也大有好处。需要注意的是，由于光比较柔和，画面会显得比较平淡，需要通过后期软件在后期调整照片层次和色彩，效果会好很多。

关于人像光影的运用，可参见前文顺光、侧光、逆光，人像自然光原来得这样用

三、构图至关重要

1、化繁为简

麦田由于颜色艳丽，本来就容易吸引注意，而且大面积的麦田如果处理不当的话有可能会造成画面视觉混乱，所以必须懂得化繁为简的构图法。构图需要主次分，侧重点一般简洁，但是有中心点。要突出中心，可以尝试适当的视觉引导，例如借用道具进行视觉引导，强调画面重点细节，又能统一整体画面。

2、留白——视线空间

观看作品的人的视线也会被画面中人物的视线所指引，从而增加了无限的想象，因此建议外景拍摄时尽量留出一点视觉空间，为画面营造氛围。但必须注意，显现在画面中的景物干净、统一和避免不必要的事物进入画面（例如路人、垃圾等）。

​ 3、借用前景

在场景中，可以先退得远一点，将所在的场景观察一遍，看看有什麽色彩适当、可以运用的前景。在拍摄时，若可以同时显现前、中、后景的感觉，整个画面不仅空间感较佳，也可以透过前景呈现不同的韵味及感觉。一般，我们可以使用长焦镜头，在拍摄中带入前景，起到延伸的视觉效果；使用广角镜头，让前景发生适度的变形，起到夸张化的视觉效果。

4、寻找制高点拍摄

在一片花海中，当大家都是平行或是低角度的拍摄时，如果你能找到制高点，那就可以为场景带来震撼的感觉，显得与众不同了。因此，想拍出特别感觉的你，必要时辛苦一点，准备一把梯子吧！

​ 5、局部拍摄

拍人像一定要拍到脸吗？当然不是。每个人都有最美的局部，所谓“细节见真章”，要善于发现模特身上的闪光点。另外，在一组人像照片中，局部的特写照片也能对故事和画面作补充。

拍摄时不妨多留意一下模特的手、嘴、下巴、肩膀、腿部等，总会有你意想不到的画面出现在你眼前。

需要注意的是，人像摄影的拍摄要有变化，在人物与场景不变的情况下，尽量寻求角度和景致的变化。人像特写的拍摄角度可分为俯视、平视、仰视；不同的视角会给人带来不同的视觉感受。此外，在变化拍摄角度的同时，相机也需要动起来，尝试旋转相机镜头，让照片的视觉效果多样化，从而增加照片的感染力。

四、POSE推荐

坐姿、回眸一笑、背手、伸懒腰、眺望远方等都是非常小清新的pose，如果有拍摄能力强的伙伴在身边你也尝试旋转跳跃，动起来。拍照不自然？还可以有不看镜头的拍照姿势，供你选择。

如果仅仅是静态拍摄，可能会显得不够自然，这时可以拍摄回眸一笑，捕捉动态效果。拍照的时候，不用太担心会出现尴尬或冷场的情形，自然闭上眼睛闻一闻麦香，这画面就足够让人心动~

具体的可参见前文最全花海拍照POSE，教你如何一秒变女神！

五、控制曝光

在逆光和侧逆光光位下，控制曝光是个需要考虑的问题，稍不注意就会脸过黑，或者背景过曝。此时应当尽量采用点测光模式，利用液晶屏的实时取景，可以看到不同的测光值对曝光的影响，更便于选取恰当的测光点。

​ 找到合适测光点后按下 AE-L 锁定曝光值，再重新取景构图。一般来说，尽量以“能够还原人物肌肤亮度”作为测光点选择的参考标准，同时兼顾背景，最好不要过曝。当光比过大时，需要用反光板或闪光灯进行补光，或者对着同一区域拍摄数张不同曝光值的图片，后期进行合成。

六、捕捉具有特色的瞬间小细节

每幅人像作品都能很类似，也能很不同，区别它们，很多时候都是照片里的小细节。在拍摄组照时这些细节更为重要，没有细节的照片可能依然好看，却难免令人有距离感。可以让模特捡起一片落叶或是踩在落叶上，这些细节都有很好的叙事性。

​ 瞬间的小细节之所以感染人，是因为无法预知、无法复制，所以瞬间的有趣抓拍能大幅度提升作品的得分值。

总结

最后，想说的是，虽然摄影器材越来越高档，但大众仍急需补上“文明摄影”这一课。别为了追求画面效果而随意的踩踏麦田，做一个文明的摄影人。夏收时节即将到来，不妨做好功课，约妹子出去拍一拍吧~

9个人像摄影姿势

　 　导语： 下面分享给初学者9个拍人像的沟通方式以及引导模特摆出文艺的姿势的方法，大家一起来“长姿势”吧!

　　1、凝视

　　最简单、最普通的、最直白的，就是干站着拍正面。这种吧，比较挑人，表情和角度也挺重要，当然，ps也很重要。我就不多说了。

　　2、回眸

　　我就很喜欢让妹子往前走，然后回头各种抓拍。“回眸一笑”这个也很经典，很实用。看上去不经义的一个回眸，其实挺有感觉的。

　　3、背影会说话

　　拍摄背影，其实背影真心可以成为一组照片画龙点睛最棒的一张，我个人也比较喜欢利用场景和背影融在同一画面。

　　4、仰天长啸

　　当然这种“仰天长啸”也不是适用于每一位女孩，因人而异要活学活用哦。对于活泼好动的女孩，让她呐喊起来，其实很实用，看着天上，开心的笑。画面感就出来了。

　　5、低头不语

　　说完仰天接下来当然是低头，所谓最是那一低头的温柔，没错，低头给人的感觉很温柔、很安静的`感觉。

　　6、瞬间捕捉拼图

　　动态的抓拍，也就是你让妹子跑啊，跳啊，转圈啊，打滚啊，飞啊，然后你就一直连拍，总有一张你喜欢的，这个我觉得挺关键的，最自然的流露真情实感。这一些系列镜头可以组成一个画面来并用哦。

　　7、扶墙

　　对于墙面，或者只要可以依靠建筑物表面，都可以是拍摄妹子脸部特写的参照物。所谓不经义的一憋，一种道尽人间疾苦的样子，也挺好的。

　　8、靠墙

　　背靠墙面，当然也是不能在俗的摆姿了，但必然你靠的墙壁和环境有所不同罢了，都是依靠在某个物体上“搔首弄姿”。

　　9、手指的运用

　　必杀技，“吃手”，其实大概是拖着下巴或者是轻轻的抹嘴摸嘴动作罢了。但这个手部动作的运用一定要合理，不然的话手的位置放在哪都是很别扭的，一定要恰到好处，不要画蛇添足。

经典人像摄影作品

经典人像摄影作品如下:

人像摄影是一门描绘形象的艺术，是被摄像者的形象记录。脸部表现是人像摄影的灵魂，一幅精彩的人像摄影作品必须在几种元素中取得平衡，它时而明亮强烈，时而黯淡柔和，一张好的人像摄影从拍摄符号性的图像开始就经过深思熟虑。

阿富汗女孩，Date: 1985。白沙瓦，巴基斯坦——一个阿富汗女孩在Nasir Bagh难民营，1984. Steve McCurry。有价值的摄影集不会遗忘这幅由McCurry拍摄的标志性的照片。国家地理杂志将它做大而它确实是张好照片。她的眼睛无与伦比。

鲍勃·迪伦（Bob Dylan，1941年5月24日－），原名罗伯特·艾伦·齐默曼（Robert Allen Zimmerman），有重要影响力的美国唱作人，民谣歌手，音乐家，诗人，获2008年诺贝尔文学奖提名。

一幅优秀的人像摄影作品，是许多成功因素的总和：神情、姿态、构图、照明、曝光、制作均要达到较高的境界，它们是一个总体的各组成部分

大师级人像摄影作品合集

　　随着人像摄影创作在拍摄领域、拍摄方式以及表达追求上的变化,人像摄影中真实与虚幻的问题也在不断改变。下面是我带来的大师级人像摄影作品,希望大家喜欢!

　　 大师级人像摄影作品

　　大师级人像摄影作品图1

　　大师级人像摄影作品图2

　　大师级人像摄影作品图3

　　大师级人像摄影作品图4

　　大师级人像摄影作品图5  

　　人像摄影技巧教学：前景运用

　　1利用前景烘托主体、渲染气氛

　　利用前景虚化来衬托场景、突出主体也是一种非常重要的表现形式，与背景虚化相仿，同样可以采取虚化的方式将前景进行模糊，将前景贴近或靠近镜头，使用大光圈将前景虚化的方式不但可以突出主体，还可以使画面变得更加梦幻、柔美。

　　此外可以充分利用前景物体作为框架，形成框式构图，这种构图 方法 能够使画面的景物层次更丰富，加强了画面的空间感，还能够装饰性地美化画面，增强画面的形式感。在具体拍摄时，常常可以考虑用窗、门、树枝、阴影或手等来为被摄体制作“画框”，拍摄后能得到“犹抱琵琶半遮面”的意境。

　　2通过模糊前景使模特有融入环境的感觉

　　除了用背景来装饰画面外，前景也是衬托场景气氛的一种非常重要的形式，可以

　　采取虚化的方式将前景进行模糊，从而突出人物主体。

　　在户外拍摄时这种拍摄手法很常用，例如可以让模特身处芦苇丛或野花丛之中，

　　通过虚化前景使模特与环境混融一体，为画面增加和谐的感觉

　　利用大光圈将前景和背景进行虚化，不但突出了人物，画面整体给人一种梦幻、柔美的感觉

　　3利用前景加强画面的空间感和透视感

　　在拍摄人像时，可以利用前景成像大、色调深的特点，与远处景物形成体量的大小对比或者色调的深浅对比，强化画面的空间感，这实际上也是透视原理在摄影中的具体应用，而且由透视原理可以推断出，前景与人物在画面中所占的面积比例相差越大，则画面的空间感越强。  

大师级人像摄影作品相关 文章 ：

1. 大师人像摄影作品赏析

2. 人像大师摄影作品欣赏

3. 大师经典摄影作品赏析

4. 顶级摄影大师的摄影技巧

西西艺术人像摄影作品精选

　　日常生活中接触最多的拍摄对象就是人,现在人像摄影已不再是单纯记录人的面貌,为了更好的拍摄人物,我们应该掌握一些常用的摄影经验。下面是我带来的西西艺术人像摄影作品,希望大家喜欢! 　　西西艺术人像摄影作品 　　西西艺术人像摄影作品1　　西西艺术人像摄影作品2　　西西艺术人像摄影作品3　　西西艺术人像摄影作品4　　西西艺术人像摄影作品5 　　自拍是一种娱乐，也是一件很简单的事情，但大多数的自拍姿势单一，而是正常视角的随性之作。来自万能艺图网的一组欧美人体艺术照片则并非此类，照片中处处透着作者对于自身美的发掘，有一种媚入骨髓的妖艳和性感，并给人强烈的胶片味道。猜你喜欢： 1. 西西艺术人像摄影作品合集 2. 西西人像摄影艺术作品欣赏 3. 西西人像艺术摄影作品赏析 4. 经典人像摄影艺术作品赏析 5. 西西人物写真摄影作品精选